資料來源：https://www.facebook.com/share/16Cr4aHVjj/?mibextid=wwXIfr
本校科技藝術所柯宜均老師帶領八位優秀學生，於4月9日至11日參加歐洲最大規模的「拉瓦爾沉浸式科技競賽」（Laval Virtual Competition），斬獲多項殊榮。本次參賽以三個小分隊形式進行，各自呈現風格獨具的XR創作。
其中，科技藝術所學生楊子慕、高秉誠以及藝術學院學士班賴玟霓挑戰「XR 黑客松」，在限時30小時的競賽中，與來自全球的頂尖團隊同場切磋，運用掃描建模、空間運算、同步定位與遊戲引擎等技術，完成XR作品《The Gentle Exit》。該作品獲得評審與眾多競賽團隊的一致肯定，勇奪大會冠軍。由科技藝術所學生游覺輔、曾柏瑜、陳人芳所創作的《Mahōo》則以虛擬實境互動敘事與物聯網雨傘，編織出一場如夢似幻的詩意演出。作品引領觀眾踏入雨中的奇幻旅程，在光影與節奏交織中，細膩感受雨滴的觸感與虛擬角色的邀請，在「XR創新應用賞」單元中獲得觀眾熱烈共鳴。《Unbalanced》由藝術學院學士班賴昱安、黃于芠創作，以職業母親為主題，描繪其在照顧嬰兒、料理家務與工作間奔波的日常，深刻揭示家庭勞動中性別失衡的現實處境。此作在初賽階段即雙料入圍「XR社會影響力」與「學生展示」單元，最終榮獲「XR社會影響力」首獎。
此次參賽成果，充分展現藝術學院師生對於創新科技與跨域共創的熱情與實踐力。也為清華大學在國際舞台上再添佳績。
團隊全體成員衷心感謝藝術學院、春之文化基金會以及科技藝術所與藝術學院學士班師長們給予的支持與鼓勵。
相關展覽照片：
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
由多位藝術家共同參與的科技藝術展覽《數位迷蹤》（In the Digital Scene），誠摯邀請觀眾一同探索數位科技與自然景觀之間錯綜複雜的互動關係。展覽以科技轉化與數位影像為核心，深度探討人類如何運用數位工具觀察、理解並重構世界，進而試圖與自然及記憶重新建立有意義的連結。
本次展覽依主題內容共劃分為四個子題，討論人們透過數位鏡頭觀看與記憶，失去了凝視的過程，此不僅是一個關於數位科技的討論，更是一個關於人類與自己內心世界，以及周圍環境相互作用的議題，試圖挖掘人在這個高度科技化的時代，如何理解自身與世界的關係。
隨著數位科技的快速演進，人們對自然的感知方式與記憶經驗亦隨之產生轉變。藝術家們透過數位影像、聲音、數據等創作語彙，邀請觀眾重新檢視自身與自然、科技及世界之間的關係。此次展覽不僅是一場視覺藝術饗宴，更是一場跨感官、多維度的文化經驗，挑戰觀眾對「真實」的既定認知。
展覽作品深入探討在科技與自然交織影響之下，人類如何重新詮釋存在、時間與記憶。其中，《月色如水》運用人工智慧與動態影像建構虛擬月夜景觀，帶領觀眾進入數位世界中的幻象時空；《沒有顏色的光譜》反思數位化如何模糊現實與記憶的界線；而《種子裡有棵虛擬的樹》則透過擴增實境技術，將在地故事融入數位場景中，探討科技如何重塑歷史與集體記憶。
展覽亦呈現多件涉及地景程式化轉譯的作品與3D掃描所創作之數位素描，鼓勵觀眾重新思考「真實景觀」的定義與邊界。藉由這些作品的呈現，展覽不僅關注科技如何形塑我們對自然的感知，也聚焦記憶與情感在數位時代中的演變與重構。
《數位迷蹤》不僅是一場展覽，更是一場關於人類、科技與自然之間關係的深刻對話。
透過藝術家們的創作語言，觀眾將有機會踏上一段感知與思想交錯的探索旅程。
相關展覽照片：
 |
 |
 |
 |
 |
 |
更多詳情請見MUSE Design Awards 網站：https://reurl.cc/GnADKp
簡介：
卡托維治（Katowice）是波蘭上西里西亞工業區的主要城市，是聯合國教科文組織認可的「音樂創意城市」，也是「歐洲電競之都」，還是波蘭著名的會展中心。
自 2004 年起，歐洲科學之都，這一享有盛譽的稱號每兩年頒發一次。其理念是深化這些城市地區和社會朝向科學社會轉型的變化，展示歐洲科學的豐富性和多樣性樣貌，並促進自我教育、科學整合、年輕一代對科學的興趣以及歐洲無國界研究的發展，加強城市和地區科學界的歐洲與國際形象，增加公民和地區去參與科學界並關注當地的問題，引發對區域科學及其基礎設施的公共投資，並促進旅遊業。 2022 年的歐洲科學城是荷蘭萊頓。 過去科學之都稱號也曾包括:斯德哥爾摩、慕尼黑、巴塞隆那、都靈、都柏林、哥本哈根、曼徹斯特、圖盧茲和的里雅斯特。
2024 歐洲科學之都：大會的主題為：生命/活改變科學，是關於主宰生命或生活的主動與被動思考? 藝與術之間、科學與科技、永續與改變或是更多關於生命的實踐和 體現、生活的姿態與觀念的反思。
本次科技藝術研究所師生作品受邀參展的意義為：2024歐洲科學之城波蘭卡托維茲與台灣兩地之間，如何透過人文科學和一系列相關藝文合作交流，進行一場當代數位科技藝術與文化的辯證。
藝術學院學士班、清大科技藝術研究所師生作品展開幕儀式上，湧現爆滿的民眾，多為波蘭文化藝術界的創作者、領袖、教授與藝術學院學生，展演期間民眾參與踴躍，獲得極高評價。正值烏俄戰爭之際，波蘭位於邊緣政治衝突的最前緣，已成為東西方經濟、文化、政治，對話的中心。受邀參與波蘭卡托維茲，2024 年歐洲科學城市大展，大大增加了清華大學與台灣科技藝術家的能見度。卡托維治（Katowice）亦已再度獲選為2027歐洲文化首都，本校科技藝術研究所已再次受邀參展。
展覽場地位於卡托維茲市最重要的RONDO ART美術館，坐落在市中心的正中央，是波蘭當代藝術的燈塔。
展出日期：113年11月15日至113年12月15日
科技藝術研究所師生作品受邀展出作品：
1. 受邀展出作品：陶亞倫/盲流計畫–烏克蘭 the drifter：
 |
 |
 |
 |
 |
 |
2. 受邀展出作品：陶亞倫/自由人Free Person
 |
 |
 |
|
 |
|
 |
|
3. 受邀展出作品：凌采彣LING, TSAI-WEN《夜婆 / iā-pô》
 |
 |
 |
 |
 |
 |
4. 受邀展出作品：蔣維珊WEI-SAN,CHIANG《延胡索治心痛欲死 / unbearable heart pain》
5. 蔣維珊《濫情者》
6. 蔣維珊《MYTH》
7. 受邀展出作品：徐紹恩HSU, SHAO-EN場景投影 Shadowed projection
8. 受邀展出作品：林家鴻LIN,CHIA-HUNG Three god
 |
 |
 |
 |
9. 受邀展出作品：蔣維珊、陳羿言WEI-SAN,CHIANG CHEN, YI-YEN – Solitude Internet
 |
 |
10. 受邀展出作品：黃紀虹HUANG, CHI-HUNG Capture
 |
 |
 |
|
11. 受邀展出作品：林俊遑LIN, CHUN-HUANG Words Nowhere to Go
12. 受邀展出作品：楊子慕/ ThirdPerson
 |
 |
 |
 |
 |
 |
13. 受邀展出作品：戴明珊TAI, MING-SHAN 重返現場 Return to the scene
圖1：邱誌勇所長參加「科技．藝遊」開幕式致詞
即日起在第二航廈C1候機室前舉辦「科技．藝遊」2024昇恆昌數位藝術展。為讓來自世界各地旅客能欣賞並體驗台灣科技與藝術，昇恒昌基金會與桃園市政府文化局、國立清華大學數位美學暨科技文化研究實驗室合作，「科技．藝遊」不僅展示藝術美感，更希望讓全球旅客在搭機離台前，能沉浸在希望本次數位藝術展能讓旅客透過互動式的科技藝術體驗、感受台灣的創新魅力，在桃園國際機場留下難忘印象。
圖2：微平衡/國立清華大學數位美學暨科技文化研究實驗室
展覽現場作品「微平衡」，由國立清華大學數位美學暨科技文化研究實驗室打造，團隊運用桃園國際機場去年入出境人數數據，作品如展翅的翼，也是波動的海，呈現四種速度的波動，從一月至三月的緩慢波動逐漸加速至十至十二月的高峰，生動展現機場人流的季節變化。旅客可以切身感受機場的繁忙與生活流動，體驗機場作為國際交通樞紐的活力與節奏。
恭賀 本所 柯宜均 助理教授 榮獲「113學年度院級傑出教學獎」！
教學期間熱忱勤敏、負責盡職，對學生助益良多。
動畫與互動藝術演討會 (Expanded Animation)是林茲電子藝術節(Ars Electronica)聯合舉行的動畫藝術節，今年度第12屆聚焦於動畫和互動藝術領域的學術藝術論文，並公開徵件，探索藝術與技術相互結合的藝術表達。Expanded Animation包含了學術論壇及藝術演講，同時也包含工作坊討論，邀請來自世界各地的藝術家匯聚。此外也有公開的動畫放映單元，包含了歷年得獎作品及由 SIGGRAPH、ISEA 和 Runway AI 電影節等著名國際合作夥伴提供的60件作品，涵蓋從 CGI 到人工智慧生成的視覺效果、電影深度偽造、動畫紀錄片和數據視覺化等的作品。
本所邱誌勇教授及柯宜均助理教授擔任研究生-黃紀虹與林俊遑之指導老師，以論文 Time Organ: Precision Imperceptibility and Synchronization of Quantified Time 入選Art Research Paper單元發表，並獲優選獎(Honorable Mention)
圖1：「Time Organ: Precision, Imperceptibility, and Synchronization of Quantified Time」研究論文獲得Honorable Mention優秀論文獎項
圖2：本所學生林俊遑(左)與黃紀虹 (右)和柯宜均助理教授(中間)合影
此外，柯宜均助理教授亦擔任學士班指導老師帶領藝術學院學士班許煒晟、賴榆方、葉承昀，以論文 Co-constructed Narratives of Virtual Reality, Artificial Intelligence, and Theatrical Arts入選Art Paper單元發表。
再次恭喜以上獲獎師生！！
圖1：指導老師與參展學生大合照
林茲電子藝術節 (Ars Electronica) 是全球歷史悠久且最具國際影響力的電子藝術盛會，每年都會聚集許多科技與藝術領域的專家前來交流，展示了全球科技藝術的最新發展以及關注議題趨勢。這次參展團隊以「人工入侵」為主題，展出共了五件作品，提出與環境空間相關的展覽作品。
圖2：《Beggar》作品圖
由藝術學院學士班科技藝術組四年級吳苡緁、邱英瑛共同創作的《Beggar》，以菟絲子為主題，一個長期生長於台灣的外來寄生植物，並使用科幻設計的方式試圖使人類與菟絲子進行結合，將人類比喻為地球的「菟絲子」，藉此探討與讓觀眾思考人類與地球環境的關係。
圖3：《Vibration and Traces》作品圖
科技藝術研究所-黃紀虹的作品《Vibration and Traces》，提及人工地震指的是由人類活動引起的地震事件，而不是自然發生的地震。此想法建立於展場本身面臨著老舊、隨時可能被拆除的問題，試圖透過作品放大人群的腳步震動，成為對建築本身的破壞。
圖4：《Words Nowhere to Go》作品圖
科技藝術研究所-林俊遑創作的《Words Nowhere to Go》希望在當今個人受到監控、審查，無法自由地表達自己的性別、國家或想法的動盪時代中，創造一個避風港—通過「條碼」將曾經被沉默的記憶、情感和言語保存下來，並將它們編織進日常生活中，讓聲音和思想能夠受到庇護。
圖5：《Solitude Internet》作品圖
科技藝術研究所-蔣維珊與陳羿言共同創作的《Solitude Internet》利用光的過濾，講述在資訊結構下被過多雜訊遮蔽的語彙，試圖以兩種影像的顯露與遮蔽引起觀眾的共鳴。如M. McLuhan所說，人類與客體的關係被擴張，但人類的意識卻依舊被囚禁在肉身邊界裡，於是孤獨被彰顯。
圖6：《At the Bend of the Street》作品圖
科技藝術研究所-林雨靜的作品《At the Bend of the Street》旨在探討科技逐漸剝奪了人權，人們在科技的陰影下成為了赤裸的囚犯。私人避風港提供了希望和喘息的空間，地圖上每一個的標記都將是通往天堂的所在。作品的共創地圖吸引了大量觀眾的參與，其中包括從台灣到林茲參與展覽的觀眾以及其他林茲當地的居民。
再者，科技藝術研究所黃紀虹、林俊遑、柯宜均助理教授與邱誌勇教授的共同著作—「Time Organ: Precision, Imperceptibility, and Synchronization of Quantified Time」，在同為林茲電子藝術節系列活動的Expanded Animation研討會Art Research Paper單元入選，該文章並獲得Honorable Mention優秀論文獎項為校爭光。
圖7：「Time Organ: Precision, Imperceptibility, and Synchronization of Quantified Time」研究計畫發表現場
圖8：「Time Organ: Precision, Imperceptibility, and Synchronization of Quantified Time」研究論文獲得Honorable Mention優秀論文獎項
此外，邱誌勇教授更獲得台灣文化策進院（TICCA）之邀，代表台灣進行主題演講，針對台灣科技藝術發展的歷史脈絡，及其與文化科技產業間的關係，進行專題演講，並於演講中介紹春之基金會對清華大學藝術學院的捐贈，對師生在國際化交流面向上有相當的助益。
圖9：邱誌勇教授在林茲電子藝術節國際論壇上進行主題演講
上述所有參與本屆電子藝術節的豐碩成果彰顯出國立清華大學藝術學院師生在科技藝術領域積極參與國際交流，以及對於當前批判議題思考的熱情。此次參加國際競賽更受惠於教育部、藝術學院春之清華藝術教育基金、清華大學藝術學院學士班、科技藝術研究所、清華大學跨領域研究計畫等資源補助。
恭喜本所碩一學生-林俊遑、黃紀虹 榮獲「113 年全國美術展」新媒體藝術類金牌獎！！
身體感測擴增實境
